塗り

基本的には

• パーツごとの塗り分け
• 1影（基本的な陰影）
• 2影（より深い陰影）＆光沢

という順番で塗り進めていきます。（スライドショーの順番です）

質感の表現や、どんな色で塗ったらいいかなどは、とにかくいっぱい参考資料を用意して、にらめっこしながら試行錯誤していくのでとても大変...

ただ、参考資料見ながら描くとやっぱりクオリティ上がってくれる実感があるので、お絵かき学習段階のワナビー的には時間をかけて資料を参考にして、自身のお絵かき知識の引き出しを増やしてあげたほうが絶対にいいと思いつつ、もっとがむしゃらに描いたほうがいいのでは？ともどかしい気持ちになります。

おめめの塗り

先ほどと同じように

• パーツごとの塗り分け
• 1影（基本的な陰影）
• 2影（より深い陰影）
• 光沢

という順で塗っていきます。

目は特にキャラクターイラストの要だと感じているので、体力と集中力があるタイミングで一気に塗っちゃうので、どのタイミングで塗るとかは今のとこないです。
最初に塗るかも知れないし、最後かもしれない...

目のうるうる感を塗れれば一気にキャラクターに命が宿るので、一番楽しい工程だなと感じています。

仕上げ

レイヤーを結合して（結合元のデータは残しておきます）、結合レイヤーの上に新規レイヤーを作成して加筆していきます。
その後、トーンカーブやグラデーションマップなどの色調補正を行って色味の調整！！

• 加筆前
• 加筆後
• 色調補正

スライドショーで見ても微々たる変化で、この工程いる？て感じするんですか、やって少しでもクオリティ上がるならやっておきたいな、って感じてます。
効率悪いので、数か月後とかには考えを改めるかもしれないですが...

完成！！！

背景のあしらいを書き込んでいきます。
そして、イラストもモバイルファーストの時代...スマートフォンで見る方がほとんどなので、描いたイラストを16：9の縦横比でトリミングして完成！！！！！！！！！！！！！！！！！！！

今回のイラストで強く感じたのが、「キャンバスが白いのに、”白いもの”ってどう塗って表現すればいいんだ...？」でした。
このイラストは気持ち大きめに影を描くことで対処してましたが、参考にしたイラストレーターさんのイラストの白いところをスポイトして色を確認すると、全然白くなくて、周りの色との錯覚で白く見せてんのかー！！と驚きでおしっこちびりました。

以上、私最上谷は現状こんな感じでイラストを制作しておりますという備忘録でした！！
現時点でも時代や流行で描き方変わっていってるなーと感じることがあるので、数年後、このブログを読み返してこんな描き方してたんかー！！と驚くのが今から楽しみですね...！